短剧不拼 “快” 拼 “精”！听花岛《家里家外 2》30天打磨四川话精品

当短剧行业普遍以7天为周期追赶快节奏产出时，国内精品短剧第一厂牌听花岛却走出了差异化路线——其出品的四川话短剧《家里家外2》近日在重庆开机，不仅以长达30天的拍摄周期远超行业平均水平，更凭借剧情跨度长、人物场景数量大的特点，在短剧领域打响“大制作”标签。据了解，该剧预计10月2日杀青，尽管拍摄时间紧迫、团队压力陡增，但主创团队始终以“满足观众期待”为目标全力以赴，力求在快节奏的行业环境中，用“慢工”打磨出经得起推敲的作品。

01·探班揭秘：多方齐聚，共话“家”主题的创作初心

9月7日，《家里家外2》举行剧组探班会，四川省广播电视局二级巡视员徐华、网络视听节目管理处副处长袁野、四川省网络视听协会秘书长向东、华师大中文系教授汤拥华、听花岛总制片人赵优秀、制片人刘菲、主演王道铁、主演孙艺燃等与媒体展开交流。

该剧剧情跨度长，情节、人物及场景数量大，拍摄时间紧迫，团队承受着不小压力，但所有人都在为观众的满意全力以赴，期望《家里家外2》能够不负观众期待。

作为《家里家外》的续作，《家里家外2》延续“变化的年代，不变的家人和爱”的主题，讲述小家庭的温暖故事：1986年，陈海清和蔡晓艳迎来第三个孩子陈三轮。随着孩子们逐渐长大，家中发生诸多变化，可一家人始终携手努力，共同朝着让生活变好的目标前进。

02·5位编剧3月磨稿，只为延续“家的美好”

“我们太爱这个‘家’的故事了，更想让观众心中的美好延续。”探班会上，听花岛总制片人赵优秀的一句话，道出了《家里家外2》的创作起点。

续集创作从不是简单的“复制粘贴”——为了既延续第一部的温情质感，又给观众带来新鲜感，5位编剧组成的创作团队耗时3个月，完成了相当于5部普通短剧的工作量。

剧本打磨的过程堪称“精打细算”：一稿哭点密集却过于沉重，让主创自己看了都“心累”；二稿转向轻松风格，又因过于“生活流”显得平淡；最终，5位编剧与总制片人每天围坐讨论，推翻重写第三稿，再对每一集精雕细琢，才敲定最终版本。“拍续集的压力更大，观众的期待是我们必须跨过的坎。”制片人刘菲坦言，团队的目标很明确：放大第一部的优点，用更扎实的故事回应期待。

四川省广播电视局二级巡视员徐华现场寄语：“希望你们用艺术笔触，把烟火气里的时代韧性写得更动人，在观众心中留下长久温暖。”

03·800套服装+电影级美术，还原80年代川渝味

走进《家里家外2》片场，仿佛穿越回1986年的川渝街头：服装间里，800多套古着按角色分类，从主角衬衫到配角围巾，均经造型团队精挑细选；道具间内，老式收音机、搪瓷杯、二八自行车整齐陈列，连背景小摆件都贴合年代特征。

“真实的年代感，是我们的第一要求。”美术指导钧源介绍，该剧美术工作量堪比电影——9月4日拍摄的一场开业戏，仅几句台词却换了3-4个场景打磨；闪回镜头戏份虽少，细节要求丝毫不减。为强化川渝“在地感”，剧组专门聘请方言顾问指导台词，还邀当地嬢嬢把关生活细节。

造型上，不仅主角有专属方案，群演服装也经过设计搭配，初版方案平均修改2-3次，定妆更是耗时3天，后续还将为长大的角色二次定妆。“回剧组就像回家，所有人都在为‘还原真实’使劲。”主演王道铁、孙艺燃的话，道出了剧组的默契与用心。

04·以“家”为锚，让短剧有温度更有价值

“美感不是第一位的，真实感、真实的年代感才是。”导演杨科南在剧本围读会上的这句话，成为整个剧组的创作准则。《家里家外2》延续了“变化的年代，不变的家人和爱”的核心主题：1986年，陈海清和蔡晓艳迎来第三个孩子陈三轮，随着孩子们长大，家庭里有欢笑也有挑战，但一家人始终携手努力，把日子越过越好。

“对美好家庭的向往，是普世的情感，这种情感自带社会价值。”杨科南曾在接受新华社采访时这样说。在探班会上，四川省广播电视局二级巡视员徐华也表示，期待《家里家外2》能“用艺术的笔触，把烟火气里的时代韧性写得更动人，在观众心中留下长久的温暖和力量”。

这份对“家”的真挚表达，正是第一部成功的关键——去年《家里家外》凭借细腻的叙事、浓郁的川渝烟火气，收获了观众的广泛好评，成为不少人心中的“宝藏短剧”。如今第二部带着更长的拍摄周期、更精良的制作、更丰富的剧情回归，既有原班人马的情怀加持，又有新角色、新故事的新鲜看点，让人忍不住期待：它能否接住第一部的口碑，甚至实现超越，再成一部“破圈”的温情佳作？