一年跑完短剧四年路，AI漫剧的"血洗"才刚刚开始

2025年，整个文娱行业都在找下一个风口。

有人押虚拟现实，有人死磕互动影视，还有人赌元宇宙能起死回生。结果谁也没想到，最终杀出来的，是一个被嘲了好几年的"四不像"。

AI漫剧。

不是动画，不是短剧，不是漫画，也不是游戏。四不像。

但就是这个四不像，2025年市场规模干到了189.8亿，同比增长276.3%。用户1.2亿。全年上线作品46931部，播放量突破700亿。

什么概念？真人短剧从2019年萌芽到2023年爆发，用了差不多四年。AI漫剧一年就跑完了。

这速度，连从业者自己都吓着了。

然后呢？

然后4月1日，一纸新规落地，当天红果短剧一个平台就下架了3522部。整个4月，下架5000多部。到6月，全行业累计下架超7万部低质AI短剧。日上新量从巅峰期的2000多部暴跌到350部。

有人投了20万做7部剧，一夜归零。有人因为侵权，判了八个月。

这个赛道用一年时间跑完了别人四年的路，又用两个月时间把一半人踹下了车。

一、钱是怎么烧起来的

要理解AI漫剧为什么爆，得先搞明白一个事儿：它的成本结构，跟传统内容完全不是一个物种。

以前做一部漫剧，每分钟成本动辄数千元，复杂点的破万。一个月能出10部作品的公司，已经算行业顶尖了。现在呢？头部AIGC平台能把精品AI剧的成本压到1000元/分钟，搞笑类漫剧每分钟成本低至50到150元。

更离谱的是不鸣文化那部《七零相逢，不负情深》。一个人，15天，29集，单集成本约1000元。抖音播放量破亿，还冲进了热搜TOP10。

一个人。

这在两年前是不可想象的事情。

成本结构的颠覆直接引爆了产能。酱油文化一家公司，月营收5000万，核心打法就是AI批量生产漫剧，快速测题材，跑通了就砸投流。他们跟阅文合作的《魅魔叛主，我反手养成八翼炽天使》，单平台播放超1.5亿。

有创作者花不到3000块做出AI短剧，播放量超3.5亿。2026年Q1，全行业12.8万部短剧里，AI剧占了12.2万部，占比超过95%。

AI不是在改造这个行业，AI已经成了这个行业本身。

二、大厂为什么集体上头

钱往哪儿涌，大厂就往哪儿冲。这条铁律在AI漫剧赛道体现得淋漓尽致。

2026年2月，字节发布Seedance 2.0，直接登顶全球权威AI视频评测榜单Artificial Analysis，把谷歌Veo系列挤到了身后。《黑神话·悟空》制作人冯骥评价它是"当前地表最强的AI视频生成模型"。九霄幻境总经理刘佳说了句大实话："业内都在聊这个模型有多牛。"

腾讯更猛，同月直接上线独立App"火龙漫剧"，还跟中文在线搞了漫剧授权合作。阅文更夸张，开放10万部精品IP，设亿元专项基金，推出"AI漫剧助手"，计划三年每年上线不少于400部漫剧。

百度、快手、B站、爱优腾芒，一个都没落下。6月5日，万兴科技在华为云INSPIRE大会上发布了"万兴剧厂"，号称国内首个精品漫剧全链路平台，从AI原创剧本到后期剪辑全打通。连地方政府都坐不住了，6月8日靖江办了AI漫剧产业交流会，直接出台了"靖江AI漫剧十条"。

大厂集体上头的原因只有一个：流量。

巨量引擎的数据很说明问题，漫剧赛道日耗已突破2000万。红果免费漫剧上线不到5个月，月活就挤进了短剧类App前三。番茄小说开放了6万余部IP给漫剧创作者，抖音专门出了《成品漫剧合作指引》。

这些动作背后的逻辑很清楚：短视频平台的流量增长已经见顶，用户时长争夺进入存量博弈。AI漫剧作为"新物种"，能带来新的用户黏性和商业化空间。谁先卡位，谁就吃到红利。

但问题来了。

当所有人都在冲的时候，这个赛道的天花板到底在哪？

三、谁在看这些玩意儿

回答天花板问题之前，得先搞清楚AI漫剧的用户到底是谁。

数据很有意思。AI漫剧的受众画像跟真人短剧几乎是镜像关系：真人短剧61%是女性用户，AI漫剧62%是男性用户。18到34岁占比最高，跟漫画、动画、网文、游戏用户大面积重合。

换句话说，AI漫剧不是创造了新需求，而是精准接住了一批"被忽视的存量用户"。

这批人以前在干嘛？看网文、刷漫画、打游戏。他们对"情绪快消品"有强烈需求，但真人短剧那种"霸总爱上我"的调性不对他们的胃口。AI漫剧恰好填补了这个空白。

男频题材是绝对主力。爆款TOP10里只有一部女频作品《奶团太后宫心计》，其余全是男频向。"系统""穿越""重生""末世""修仙"，这些网文里玩烂了的套路，在AI漫剧里换了个载体，重新杀回来了。

天津科技大学的段艳红副教授有个判断我很认同：漫剧是高度情绪化的商品，是网文内核、短视频形式与动态漫画载体的深度融合，是流量逻辑下进化出的新物种。

"新物种"这个词用得精准。它不是任何传统内容形态的升级版，而是在算法推荐和碎片化消费的土壤里，自己长出来的东西。

四、狂欢背后的暗礁

讲完好消息，该讲坏消息了。

2026年4月1日，广电总局对网络动画微短剧的备案新规正式强制执行。存量未备案作品全网下线，新作品必须"先备案后上线"。

这一天，被很多人称为AI漫剧的"分水岭"。

红果短剧4月7日启动低质漫剧专项治理，一周就下架3522部。到4月底，单月下架超5000部。全行业累计下来，超7万部低质AI短剧被清退。日上新量从巅峰2000多部断崖式跌到350部。

有从业者在社交媒体上哭诉：投了20万做7部剧，全打水漂了。更严重的，有人因为AI漫剧侵权问题被判了八个月。

为什么监管要出手？因为乱象实在太离谱了。

配音机构729声工场发起集体维权，告的是AI声音侵权。全国政协委员周源在提案里说得直白："侵权速度已远超维权速度。"

侵权问题集中在三个层面。视觉层面，未经授权拿别人的动漫角色训练LoRA模型，上海已经判了全国首例AI大模型著作权侵权案"美杜莎LoRA案"。声音层面，克隆配音演员声纹搞AI配音，只要能被公众识别出来，就算侵权。肖像层面，AI换脸用真人肖像，不管还原度多高，只要具备"可识别性"就涉嫌侵权。

这三板斧砍下来，一大批靠"换皮""套壳"吃饭的公司直接出局。

但侵权只是表面问题。更深层的隐患是同质化。

打开任何一个漫剧平台，你会看到满屏的"重生""逆袭""系统觉醒""末世求生"。剧情套路高度雷同，很多作品就是把爆款模板换个皮直接上。短期内靠算法推荐还能骗到流量，长期来看，用户审美疲劳是迟早的事。

当所有人都在做"爽文流水线"的时候，谁来做真正有意思的内容？

五、几个不太受欢迎的判断

聊了这么多，说几个可能会得罪人的判断。

第一，AI漫剧的泡沫比想象中大。

276%的增速看着吓人，但这个数字很大程度上是"供给驱动"而非"需求驱动"。AI把制作门槛降到了地板上，大量团队涌入不是因为市场需求有多大，而是因为"做这个太便宜了，不做白不做"。当供给远超需求的时候，淘汰赛会非常残酷。4月的数据已经给出了答案：7万部下架，日上新量暴跌八成。

第二，"人人皆可当导演"是一句正确的废话。

技术确实让每个人都能做漫剧了，但能做和能做好是两回事。酱油文化月营收5000万，靠的不是AI工具本身，而是对题材的判断力、对投流节奏的把控、对用户心理的洞察。这些能力，AI给不了你。有团队花一个月做AI漫剧，上线三天就因为AI生成场景跟某热门动漫分镜高度相似被下架。工具是平等的，但判断力不是。

第三，备案新规不是利空，是利好。

短期看，大量作品下架、中小团队出局，确实很痛。但长期看，合规化恰恰是行业走向成熟的必经之路。2023年真人短剧也经历过类似的监管风暴，结果呢？淘汰了一批投机者，留下了一批认真做内容的公司，行业反而更健康了。AI漫剧正在走同一条路。

第四，2026年会是AI漫剧的"精品化元年"。

当技术门槛不再是壁垒，故事本身就成了最硬的竞争力。阅文、番茄这些IP方在谈判中的话语权会越来越强，"保底+高分成""深度联合开发"会成为新常态。当AI降低了一切制作门槛后，故事本身重新成为最硬的壁垒。 这句话值得所有从业者反复琢磨。

六、出海：另一个战场

国内市场卷成这样，出海自然成了新的增长点。

九霄幻境跟捷成科技联手搞了100部精品AI漫剧，瞄准欧美、日韩市场。昆仑万维靠SkyReels V4模型和海外双平台运营，海外收入高速增长。中文在线的"逍遥"大模型和全栈式AI创作平台，也在联动头部平台做海内外分发。

AI漫剧出海有个天然优势：视觉语言的普适性。

真人短剧出海，演员面孔、文化背景、语言习惯都是障碍。漫剧不一样，二次元风格本身就是全球通用的视觉语言，AI配音可以低成本适配多语种，内容调性上"爽文逻辑"也是全球共通的。

但出海也有出海的坑。版权合规标准不同、用户偏好差异、平台生态各异，每一个都是坑。国内市场已经证明，"批量铺量+投流轰炸"的打法能跑通，但到了海外，这套逻辑未必适用。

七、终局猜想

AI漫剧会走向哪里？

我自己的判断是：2026年底，行业会完成第一轮洗牌。靠侵权、低质内容吃饭的公司已经被清退了一批，剩下的也不会太好过。头部效应加剧，前10%的公司可能吃掉80%的市场份额。

到2027年，AI漫剧会跟真人短剧形成明确的差异化定位，各守各的盘子。真人短剧继续吃女性用户和下沉市场，AI漫剧深耕男性用户和二次元圈层，两者在出海赛道上可能形成互补。

更长远来看，AI漫剧最大的价值不是它本身能赚多少钱，而是它验证了一件事：AI可以在内容生产领域实现规模化商用。 这个验证的意义远超漫剧赛道本身。它会倒逼动画、影视、游戏等传统内容行业加速AI化转型。

当然，这一切的前提是行业能跨过"合规"和"创新"两道坎。

跨不过去，就是昙花一现。跨过去了，就是千亿赛道。

没有中间态。